La intersección entre el patinaje y la cultura gamer revela cómo dos actividades aparentemente distintas comparten elementos fundamentales que atraen a comunidades diversas. Este artículo explora las similitudes, diferencias y oportunidades económicas que emergen cuando el patinaje urbano se encuentra con el mundo digital de los videojuegos.

El patinaje y la cultura gamer son dos fenómenos contemporáneos que han moldeado el ocio de millones de personas alrededor del mundo. Aunque uno es físico y el otro virtual, ambos fomentan habilidades como la coordinación, la estrategia y la creatividad. Además, ambos mundos han evolucionado para convertirse en comunidades dinámicas con sus propias subculturas y economías.

Las raíces del patinaje urbano

El patinaje urbano, específicamente el skateboarding, ha sido una forma de expresión y recreación desde sus inicios en las calles y parques de ciudades como Los Ángeles y Nueva York. Los patinadores no solo buscan la adrenalina de realizar trucos complejos, sino también la libertad de moverse por diferentes entornos urbanos.

Comunidad y cultura

La comunidad del patinaje es conocida por su espíritu inclusivo y su ética de «hazlo tú mismo». Los skaters a menudo colaboran en la creación de parques y espacios para practicar, fortaleciendo el sentido de pertenencia. Además, la moda y la música juegan roles cruciales en la identidad de esta subcultura.

Evolución y tendencias

Con el tiempo, el patinaje ha influido en otras áreas del arte y la moda, convirtiéndose en un símbolo de rebeldía y creatividad. Las competencias y eventos internacionales también han elevado el perfil del patinaje, haciendo que sea una disciplina reconocida mundialmente.

La ascendencia de la cultura gamer

Paralelamente, la cultura gamer ha experimentado un crecimiento exponencial gracias a avances tecnológicos y la expansión de plataformas digitales. Los videojuegos se han transformado en una forma de entretenimiento masivo, con torneos, streaming y comunidades en línea que conectan a jugadores de todo el mundo.

Comunidad en línea

La comunidad gamer es diversa y global, permitiendo a los jugadores interactuar, colaborar y competir sin barreras geográficas. Plataformas como Twitch y Discord han facilitado la creación de espacios donde los gamers pueden compartir experiencias y estrategias.

Economía digital

La economía dentro de los videojuegos ha crecido significativamente, con modelos de negocio basados en microtransacciones, skins y contenido descargable. Este fenómeno ha creado nuevas oportunidades para desarrolladores, creadores de contenido y jugadores.

Similitudes entre patinaje y cultura gamer

Aunque el patinaje y los videojuegos parecen distintos, comparten varias similitudes que los conectan a un nivel más profundo.

Adrenalina y desafío

Ambas actividades ofrecen una dosis de adrenalina y un sentido de desafío personal. En el patinaje, la emoción viene de dominar nuevos trucos y superar obstáculos físicos. En los videojuegos, es la satisfacción de completar misiones difíciles y vencer a oponentes.

Creatividad y expresión personal

Tanto en el patinaje como en los videojuegos, los participantes tienen la oportunidad de expresar su creatividad y personalidad. Los skaters personalizan sus tablas y estilos, mientras que los gamers crean avatares únicos y estrategias de juego.

Comunidad y competencia

Ambos mundos fomentan un fuerte sentido de comunidad a través de la competencia. Las competencias de patinaje y los torneos de videojuegos reúnen a individuos que comparten una pasión común, promoviendo la camaradería y el espíritu deportivo.

Integración de experiencias digitales y físicas

La convergencia de lo digital y lo físico está redefiniendo tanto el patinaje como la cultura gamer, abriendo nuevas posibilidades para los entusiastas de ambas áreas.

Realidad aumentada y virtual

La tecnología de realidad aumentada (AR) y realidad virtual (VR) está permitiendo experiencias híbridas que combinan el mundo físico del patinaje con elementos digitales de los videojuegos. Por ejemplo, aplicaciones que superponen gráficos digitales en entornos urbanos para crear desafíos interactivos para los skaters.

Simulación y entrenamiento

Los videojuegos de simulación de patinaje están siendo utilizados como herramientas de entrenamiento, permitiendo a los skaters practicar trucos en un entorno virtual antes de intentar realizarlos en la vida real. Esto no solo mejora sus habilidades, sino que también reduce el riesgo de lesiones.

Oportunidades económicas en la intersección de hobbies

Explorar aficiones urbanas y videojuegos no solo es una fuente de entretenimiento, sino también una avenida para generar ingresos y oportunidades económicas.

Apuestas y economía de skins

Al explorar aficiones urbanas, podrías mencionar la apertura de new cs2 case opening como una forma paralela de adrenalina digital. Esperar un skin valioso crea una emoción similar a perfeccionar un truco de skate. Este modelo de microtransacciones permite a los jugadores invertir en elementos estéticos que personalizan su experiencia de juego, mientras que los patinadores pueden monetizar su arte vendiendo equipos personalizados.

Evaluación del retorno de inversión

En una sección sobre cómo aprovechar el potencial económico de los hobbies, incluye la evaluación de csgo best case roi. Indica cómo la rareza y la fama de ciertos diseños pueden influir en el valor de reventa. Los skins y otros elementos digitales raros pueden aumentar su valor con el tiempo, ofreciendo a los jugadores una oportunidad de inversión. Del mismo modo, los patinadores que desarrollan habilidades únicas o crean contenido destacado pueden atraer patrocinios y colaboraciones lucrativas.

Merchandising y patrocinios

Tanto en el patinaje como en los videojuegos, el merchandising juega un papel crucial en la generación de ingresos. La venta de ropa, accesorios y equipo personalizados permite a las marcas conectar con sus audiencias. Además, los patinadores y gamers influyentes pueden obtener patrocinios de marcas que buscan aprovechar su alcance y credibilidad.

Streaming y creación de contenido

La creación de contenido es una fuente significativa de ingresos en la cultura gamer, a través de plataformas como Twitch y YouTube. Los patinadores también están adoptando estas plataformas para compartir sus habilidades y experiencias, creando una sinergia entre ambos mundos. Los creadores de contenido pueden monetizar sus audiencias a través de publicidad, donaciones y suscripciones, diversificando sus fuentes de ingresos.

Desafíos y consideraciones

A medida que estas dos culturas se entrelazan, también enfrentan desafíos que deben abordarse para garantizar su sostenibilidad y crecimiento.

Sostenibilidad financiera

Mantener un modelo económico sostenible es crucial tanto para los patinadores como para los gamers. La fluctuación en el valor de los skins y la competencia en el mercado de videojuegos pueden afectar la estabilidad financiera de los jugadores, mientras que los patinadores deben gestionar costos asociados con equipo y mantenimiento.

Inclusión y diversidad

Fomentar una comunidad inclusiva es esencial para el crecimiento de ambas culturas. Es importante crear entornos donde personas de diferentes orígenes y habilidades se sientan bienvenidas y valoradas, promoviendo la diversidad y evitando la exclusión.

Regulación y seguridad

La integración de apuestas digitales y microtransacciones en los videojuegos plantea cuestiones de regulación y seguridad. Es fundamental implementar medidas que protejan a los jugadores de prácticas predatorias y aseguren un entorno de juego justo y transparente.

Futuro de la intersección entre patinaje y cultura gamer

El futuro promete una mayor fusión entre el patinaje urbano y la cultura gamer, impulsada por avances tecnológicos y cambios en las preferencias de los consumidores.

Innovaciones tecnológicas

Las futuras innovaciones en inteligencia artificial, realidad aumentada y hardware de juego continuarán transformando ambas disciplinas. Estas tecnologías permitirán experiencias más inmersivas y personalizadas, conectando aún más el mundo físico y digital.

Expansión de comunidades

La expansión de comunidades globales y la colaboración entre diferentes culturas y disciplinas enriquecerán tanto el patinaje como los videojuegos. Eventos híbridos que combinen competencias físicas y digitales podrían convertirse en una nueva tendencia, atrayendo a una audiencia más amplia.

Educación y formación

El uso de videojuegos educativos y simuladores de patinaje puede transformar la forma en que se enseñan y aprenden estas actividades. Programas de formación basados en juegos pueden mejorar las habilidades técnicas y estratégicas de los participantes, preparando a la próxima generación de skaters y gamers.

Conclusión

La convergencia entre el patinaje y la cultura gamer refleja una tendencia hacia la integración de actividades físicas y digitales, creando nuevas oportunidades para comunidades y economías en expansión. Al entender y aprovechar las similitudes y diferencias entre estos mundos, los entusiastas pueden maximizar su potencial de crecimiento y disfrute, moviéndose con éxito en diferentes pistas de esta era tecnológica.

About Post Author

ivphqfy4l6

noc@dd6.ovh

https://www.patinencomun.com

Happy

0 0 %

Sad

0 0 %

Excited

0 0 %

Sleepy

0 0 %

Angry

0 0 %

Surprise

0 0 %

The post Patinaje y cultura gamer: moviéndose en diferentes pistas appeared first on ComUn-Patinen.

El monopatín surgió en la década de 1950 como una forma que tenían los surfistas de California de trasladar a tierra la sensación de cabalgar sobre las olas. Cuando las aguas del océano eran planas, los surfistas buscaron formas de recrear el movimiento fluido del surf en aceras y calles. Empezaron a desmontar patines y a fijar las ruedas a tablas de madera, dando origen a los primeros monopatines.

En las décadas transcurridas desde entonces, el monopatín ha pasado de ser una afición de nicho a convertirse en un importante deporte e industria mundial. El desarrollo de innumerables trucos y técnicas de skate ha sido clave para este crecimiento. Los patinadores han innovado continuamente superando los límites del estilo, el atletismo y la imaginación.

La evolución de los trucos de skate ha sido impulsada por el espíritu competitivo y creativo de los propios skaters. Ya sea compitiendo en concursos, grabando vídeos o patinando con los amigos, los skaters intentan constantemente superarse unos a otros. Esta motivación competitiva por hacer trucos más grandes y técnicos se ha convertido en parte integral de la progresión del monopatín. De una época a otra, los patinadores se basan en los trucos del pasado, combinando la habilidad atlética con la imaginación para llevar el skateboarding al siguiente nivel.

Primeros días – Patinaje de estilo libre (1960-1970)

En los primeros tiempos del monopatín, la atención se centraba menos en los trucos y más en montar las tablas. La primera competición de monopatín de la que se tiene constancia se celebró en Hermosa Beach, California, en 1963, y en ella participaron surfistas descalzos que bajaban con sus tablas por una pendiente mientras hacían slalom alrededor de unos postes.

A medida que mejoraba el equipamiento, los patinadores empezaron a maniobrar de formas más creativas. El primer ollie documentado lo realizó Allen «Ollie» Gelfand en la década de 1970, permitiendo a los patinadores elevar sus tablas en el aire sin utilizar las manos.

En los años 60 y 70 se popularizó el patinaje de estilo libre, que consistía en bailar, girar y hacer equilibrios en terreno llano. Patinadores como Rodney Mullen inventaron trucos en terreno llano como el kickflip, el heelflip, el imposible y el 360-flip. El estilo fluido y rítmico del patinaje de estilo libre sentó las bases del patinaje de calle moderno.

Por toda California se celebraban concursos centrados en las habilidades del estilo libre, en los que se exhibían trucos como piruetas, paradas de manos, caballitos y scoops manuales. Este estilo creativo y técnico definió los primeros días del patinaje moderno.

Patinaje Vert (décadas de 1970-1980)

En la década de 1970, el monopatín experimentó una gran evolución con el desarrollo del patinaje vertical o «vert». A medida que los patinadores buscaban nuevos terrenos, empezaron a utilizar las piscinas vacías de los patios traseros para montar dentro de los cuencos y en las paredes verticales. Ahora los patinadores podían montar más alto y más rápido, volando por encima de los bordes de las piscinas para realizar trucos aéreos.

Se construyeron skateparks con half-pipes y quarter pipes para permitir el crecimiento del patinaje vertical. Con este nuevo equipamiento, surgió una innovadora gama de trucos aéreos que incluía aéreos, ollies, kickflips, trucos de labio y aéreos invertidos como el 540 McTwist.

Patinadores notables como Tony Hawk, Steve Caballero y Christian Hosoi fueron pioneros del patinaje vertical en las décadas de 1970 y 1980. Esta generación se ganó la atención y la popularidad del gran público llevando el patinaje a nuevas cotas. Revistas y vídeos difundieron sus dinámicos trucos aéreos por todo el mundo.

El desarrollo de rampas verticales y bowls permitió a los patinadores desafiar a la gravedad. El skateboarding progresó radicalmente a medida que los patinadores se esforzaban por ir más lejos y más alto por encima de los labios y el copeo. Esta creatividad y atletismo impulsaron al monopatín hacia una nueva era.

Patinaje callejero (desde los años 80 hasta hoy)

Mientras el patinaje vertical ganaba popularidad en los skateparks, el skateboarding también progresaba en las calles de las ciudades. Los patinadores empezaron a utilizar obstáculos urbanos como escaleras, barandillas, bordillos y bancos para realizar trucos.

Con la invención del ollie, los patinadores ya podían elevar sus tablas en el aire sin transición, lo que les permitía bajar escaleras y saltar por encima de huecos. Otros trucos planos como el kickflip, el heelflip y el shove-it proporcionaron nuevas formas de manipular la tabla en el aire.

El patinaje de calle se centró en trucos técnicos utilizando obstáculos que se encuentran en cualquier entorno urbano. Se hicieron populares los deslizamientos, los grinds, los manuales y los trucos de labio para montar raíles, salientes y bordillos. Entre los trucos más destacados están los boardslides, noseslides, wallrides y 5-0 grinds.

Esta capacidad de patinar por terrenos callejeros sin fin encajaba con la actitud rebelde y de bricolaje del skateboarding. Vídeos como «Shackle Me Not», de Bones Brigade, mostraban a los patinadores innovando en las calles de la ciudad. Las habilidades y estilos del patinaje callejero empezaron a fusionarse con el vert para impulsar el patinaje.

Progresión hacia los trucos ultratécnicos actuales

La evolución del monopatín ha dado lugar a los trucos ultratécnicos e increíblemente progresivos de hoy en día. Los patinadores contemporáneos combinan habilidades y estilos de street, vert y freestyle. Hacen gala de un inmenso atletismo y coordinación para realizar enormes combinaciones.

Competiciones como la Street League Skateboarding y las nuevas piezas de vídeo impulsan la innovación. Los patinadores combinan aéreos inspirados en el vert con complejos trucos de flip, como tre flips, laser flips y nollie heelflips. Añaden grinds y giros a barandillas, salientes y escaleras. Cada generación amplía las posibilidades.

La búsqueda de nuevos trucos motiva a los patinadores a seguir superando los límites. Los patinadores de hoy hacen piruetas y giros con sus tablas mientras vuelan por encima de enormes obstáculos. Constantemente aparecen nuevos trucos en los vídeos de Internet, en los que los patinadores se superan unos a otros.

Desde los 900 de Tony Hawk hasta las habilidades callejeras supertécnicas de Nyjah Huston, los patinadores modernos se basan en décadas de progresión. La evolución continúa, ya que los skaters siguen ideando nuevos estilos y proezas técnicas antes inimaginables. Ellos encarnan el espíritu innovador y atrevido del skateboarding.

About Post Author

ivphqfy4l6

noc@dd6.ovh

https://www.patinencomun.com

Happy

0 0 %

Sad

0 0 %

Excited

0 0 %

Sleepy

0 0 %

Angry

0 0 %

Surprise

0 0 %

The post La evolución de los trucos de monopatín appeared first on ComUn-Patinen.

La esencia de la destreza se reduce a que el patinador adopte una determinada postura y realice trucos. Los soportes se dividen en los que sirven para montar y realizar trucos y los que sólo sirven para realizar trucos. La postura más sencilla implica que el pie derecho estará sobre la tabla, delante del pie izquierdo y el pie izquierdo estará detrás, se convierte en una postura de empuje. El cambio de piernas no supone ninguna diferencia fundamental. Si la pierna que empuja es la izquierda, la estantería se llama goofy, y si la pierna derecha es regular. Tienen dos derivados. Mongo, – la pierna delantera está empujando y la trasera está moviendo, cambiar – el frente y el empuje están constantemente cambiando de lugar.

También hay posturas que sólo se utilizan para hacer trucos, no se puede montar así durante mucho tiempo. Son la postura nollie, cuando el pie delantero se coloca sobre el morro y hace un flick, y su derivado, llamado fakie, cuando el movimiento se hace con la espalda hacia delante, con el pie delantero sobre el morro del monopatín.

Los trucos propiamente dichos se dividen en los realizados en la calle, en el transcurso de la conducción normal, y los relacionados con la superación de obstáculos o la superación de la aceleración y el salto en la rampa. El básico es el ollie. Para realizarlo hay que bajarse completamente de la tabla desde el suelo en un lugar plano y seguir moviéndose después de realizarlo. Esto se da sólo en virtud de la práctica constante.

El resto de los trucos desarrollan este salto básico. Al realizar volteretas, la tabla tiene que girar en el aire. Es posible realizar movimientos de deslizamiento, movimientos largos de equilibrio en dinámica o estática, movimientos que se realizan sobre una pierna y similares.

Desarrollo moderno de las actividades deportivas urbanas
Hoy en día, se han creado terrenos especiales en las grandes ciudades. Se instalan rampas y se hacen varios obstáculos en su territorio para superarlos en monopatín. Un moderno parque de patinaje también incluye equipos de fitness. Muchos de ellos tienen clubes que reúnen a aficionados de diferentes direcciones y estilos. Además de las tablas, sus miembros también montan scooters especiales y bicicletas de calle.

Todo esto se refleja en la cultura popular. Los entusiastas del tablero tienden a destacar en su vestimenta, introducen una jerga específica en el lenguaje de la comunicación y desarrollan una pasión musical colectiva. Se cree que en la afición a la música se expresa una subespecie especial del punk, que se ha llamado el skate-punk. Pero esto no es exacto, ya que el skateboarding reúne a una gran variedad de personas de todo el mundo, que disfrutan de un gran número de géneros musicales.

En las artes visuales, el skateboarding también encuentra muchas expresiones diferentes. El diseño de ropa, incluido el arte de las camisetas, es un ejemplo de ello. Por supuesto, tampoco se olvida el arte callejero. La unidad de estos dos ámbitos de autoexpresión queda confirmada por el hecho de que el Museo de Arte Callejero de San Petersburgo cuenta incluso con una rampa real como una de sus exposiciones. Y las imágenes humanas del tablero están representadas por decenas de artistas callejeros.

En este momento se habla constantemente de que hay una especie de crisis en el nicho del skateboarding. Hay que tener en cuenta que se trata de publicaciones especializadas, fabricantes de tableros y videojuegos, pero no del deporte en sí. Las empresas necesitan constantemente superganancias, pero el número de quienes pueden y quieren dedicarse a los deportes extremos es limitado. Sólo que la corriente ha alcanzado su máximo desarrollo, ha logrado su reconocimiento oficial y ahora se expresa en la vida de los respectivos clubes.

About Post Author

ivphqfy4l6

noc@dd6.ovh

https://www.patinencomun.com

Happy

0 0 %

Sad

0 0 %

Excited

0 0 %

Sleepy

0 0 %

Angry

0 0 %

Surprise

0 0 %

The post Conceptos básicos sobre el monopatín appeared first on ComUn-Patinen.

Si hablamos del skateboarding moderno de competición, hay dos categorías de parques de skate y, en consecuencia, de disciplinas competitivas: street y bowl.

Calle
La disciplina «callejera» implica patinar en terrenos que imitan la infraestructura de la calle con sus obstáculos naturales: escaleras, barandillas, inclinaciones, cornisas, bancos, etc.

Tazón
Una bolera es una piscina con varios bolos (normalmente de hormigón duro). En los bolos se pueden realizar espectaculares trucos de salto y cabriolas a gran velocidad con un número infinito (se espera) de repeticiones por tiempo. Ambas disciplinas se evalúan según diferentes criterios, cuya esencia principal es la falta de repetición y monotonía en la realización de los trucos. Ambas disciplinas requieren un atleta altamente cualificado y son igualmente extremas por naturaleza. Los accidentes pueden ocurrir, y de hecho ocurren, incluso en las competiciones de élite.

Criterios de evaluación

Durante el juicio de las competiciones de monopatín, las actuaciones se evalúan con un equilibrio entre la coherencia de la ejecución y la creatividad. Los jueces evalúan los rendimientos de los tiempos individuales de acuerdo con los siguientes criterios:

• Coherencia global de los resultados
• Complejidad y tecnicidad de los trucos
• Ejecución (aterrizaje técnico)
• Variedad de trucos realizados
• Velocidad, fluidez y estilo
• Ejecución coherente (sin errores)

About Post Author

ivphqfy4l6

noc@dd6.ovh

https://www.patinencomun.com

Happy

0 0 %

Sad

0 0 %

Excited

0 0 %

Sleepy

0 0 %

Angry

0 0 %

Surprise

0 0 %

The post ¿Cuál es la esencia del skateboarding? appeared first on ComUn-Patinen.

La elección de la primera pieza de equipamiento adecuada para cualquier deporte es una consecuencia directa del interés resultante en el mismo. El monopatín no es una excepción. Por eso hemos decidido contarte, sin detalles técnicos, cómo elegir un monopatín para un principiante.

Un patinador principiante necesita un equipo que le cause la máxima dificultad para empezar a patinar. Por ello, desaconsejamos encarecidamente comprar el primer kit (montaje del monopatín) un monopatín en una tienda de deportes normal. Una asamblea así tendrá muchos problemas:

el monopatín no se agarra;
los rodamientos no giran;
las ruedas no van por el asfalto;
el tablero se está delaminando;
y así sucesivamente.

Todas estas cosas sólo harán que tu primera experiencia con el monopatín sea peor. Es necesario coger el monopatín que te ayudará a aprender a patinar. Tales opciones están disponibles en nuestro catálogo – monopatines con truco para principiantes.

Hemos escrito una entrada de blog detallada sobre la elección del tamaño de la cubierta de patín. Es por esta guía que usted necesita para seleccionar el tamaño de la cubierta en un kit basado en el tipo de principiante que está eligiendo un kit para:

para un niño;
para una chica.

Y cada uno de los grupos de género debe dividirse en grandes grupos de edad:

niños;
adolescentes;
adultos.

El tamaño del monopatín para cada grupo será diferente – esto debe tenerse en cuenta a la hora de elegir y comprar. En caso de duda, puede pedirnos ayuda. Nuestros asesores le ayudarán a decidir el producto adecuado de forma gratuita.

Una vez elegida la talla adecuada (esta condición de elección se aplica no sólo a los principiantes – incluso los profesionales eligen los monopatines por su talla), puedes elegir cualquier marca de monopatín de forma complaciente.

Ahórrate el ardor de comprar algo de una marca de gran consumo: esa compra te decepcionará en cuanto la lleves al skatepark. Compre un komplit de un fabricante probado.

De los fabricantes extranjeros destacan:

CASI;
DARKSTAR;
MÁQUINA DE JUGUETE;
SANTA CRUZ;
Ciego y así sucesivamente.

Ya desde estos fabricantes puedes coger simplemente un monopatín para principiantes adecuado a tu presupuesto para esta compra. Un conjunto de monopatín de este tipo sólo le aportará emociones alegres al montarlo, además de ayudarle a dominar rápidamente este tipo de deporte extremo.

About Post Author

ivphqfy4l6

noc@dd6.ovh

https://www.patinencomun.com

Happy

0 0 %

Sad

0 0 %

Excited

0 0 %

Sleepy

0 0 %

Angry

0 0 %

Surprise

0 0 %

The post ¿Cómo elegir el monopatín adecuado para un principiante? appeared first on ComUn-Patinen.

¿Para qué sirve el monopatín? Mucha gente piensa que es una especie de pasatiempo para adolescentes que simplemente va y viene de sus vidas. Pero en realidad es mucho más profundo que eso. Ya que las «aficiones de los adolescentes» no están incluidas en las Olimpiadas.

En este material, trataremos de hablar de todos los pros del skateboarding, como deporte extremo, para los chicos y chicas en la adolescencia.

¿Qué desarrolla el skateboarding?
De hecho, el skateboarding no es un deporte, como se está posicionando ahora, sino una forma de vida. Resulta que un patinador no es un atleta, sino simplemente un apasionado de su subcultura. De esto podemos concluir que hay poca utilidad en esta afición, pero es una idea equivocada.

1. Desarrollo de las cualidades físicas de los niños
   El monopatín se basa en la movilidad. Sin las habilidades apropiadas – un sentido del equilibrio, la destreza, la coordinación, el desarrollo de los músculos de las piernas y así sucesivamente no conseguirá incluso sólo ir a dar un paseo en esta madera contrachapada con cuatro ruedas. La práctica regular del esquí desarrolla todos estos aspectos:

se necesita un buen sentido del equilibrio para mantenerse en un monopatín;
se necesita un buen sentido de la coordinación para caer y reagruparse correctamente;
La debilidad de los músculos de las piernas no le permitirá girar correctamente y empezar a hacer trucos;
y así sucesivamente.

De hecho, un monopatín puede compararse con un «disco de salud» en lo que respecta al desarrollo de la forma física del niño en la fase inicial de entrada en este deporte extremo.

2. Aumento del nivel de inglés
   El skateboarding nos llegó de California, por lo que toda la terminología de este deporte se basa en el idioma inglés. De buena gana, una persona inmersa en el mundo del monopatín debe entender un lenguaje desconocido para, al menos, hablar con sus amigos sobre los trucos y su puesta en práctica.
3. Desarrollo de la comunicación y la socialización
   El skateboarding es una cuestión de amistad. El skateboarding es una cuestión de comunicación. En ningún país del mundo conocerás a un patinador solitario que no tenga amigos y compañeros en su afición. Tu hijo conocerá gente nueva cada vez, hará contactos dentro de su subcultura, etc. Todos estos procesos tienen lugar muchas veces más rápido cuando la socialización tiene lugar por una afición que les gusta.
4. Descubrir el estilo y el gusto
   Los patinadores se visten de una manera determinada. No es sólo ropa deportiva como en otros deportes. Se trata de un ritual de selección de prendas cómodas que resulten elegantes con el estilo de conducción único de cada piloto.

Y el estilo en la comprensión del monopatín se forma a lo largo de los años de montar y el niño comienza a entender lo que es hermoso y lo que no lo es. Esta experiencia puede trasladarse fácilmente a otros ámbitos de la vida.

5. Lucha contra el miedo
   El monopatín suele dar miedo. El primer Ollie, el primer kick flip, el primer 50-50 y así sucesivamente, tienen que ver con la lucha contra el miedo. Esta habilidad ayudará a tu hijo a aprender a enfrentarse a los retos de la vida sin tener miedo a superarlos.
6. Oportunidad de alejarse de los problemas.
   Este punto es más aplicable a los niños mayores. El primer amor, los problemas en la escuela, etc., todo ello influye en el trasfondo emocional con bastante fuerza. El monopatín ofrece la oportunidad de olvidarse de todo lo malo mientras dura el patinaje y de aclarar la mente.
7. Mantener a su hijo ocupado para que no se quede colgado
   Si no te convencen los argumentos anteriores sobre la utilidad de la práctica del monopatín, puedes decir que el monopatín ocupará mucho tiempo libre de tu hijo y no tendrá el deseo y la oportunidad de pasar el rato sin hacer nada, participar en algunas cosas malas, etc.

Los beneficios del monopatín son muchos, así que no tengas miedo de inculcar a tus hijos el amor por este deporte. Si necesita asesoramiento para elegir el equipo adecuado para el deporte, el equipo de nuestra tienda online estará a su disposición para ayudarle.

About Post Author

ivphqfy4l6

noc@dd6.ovh

https://www.patinencomun.com

Happy

0 0 %

Sad

0 0 %

Excited

0 0 %

Sleepy

0 0 %

Angry

0 0 %

Surprise

0 0 %

The post Skateboarding: para qué sirve y qué desarrolla appeared first on ComUn-Patinen.

El skateboarding como subcultura tiene más de medio siglo de historia. A lo largo de su existencia, el monopatín ha pasado por muchos cambios importantes: de ser una tabla de surf con ruedas, inventada para divertirse, a una industria multimillonaria con muchos aficionados. El deporte tiene sus propias tradiciones, sus propias corporaciones. Y las figuras de culto, en torno a las cuales giran las leyendas, inspiran a otros a alcanzar nuevas cotas.

El skateboarding surgió a finales de los años 40 y 50. Los surfistas californianos, tras conquistar las olas, inventaron y construyeron una tabla con ruedas para patinar por las zonas adyacentes a la playa. Durante todo este tiempo, el surf sobre una tabla era comparable a la diversión, hasta que en 1960, por iniciativa de los surfistas, comenzó la producción en masa de monopatines. La forma de la tabla era similar a la de una tabla de surf: forma horizontal plana, nariz estrecha y balancín y lados anchos en el centro. Las suspensiones eran estrechas y las ruedas anchas estaban hechas de hierro o materiales duros a base de cerámica.

Fue entonces cuando surgieron las primeras marcas de monopatín, las revistas temáticas (Skateboarder Magazine), así como empezaron a desarrollarse varios estilos de patinaje y se organizaron los primeros campeonatos. Sin embargo, el éxito del monopatín no tardó en descender. La gente no veía el potencial que tenía como deporte independiente y consideraba las tablas como un pasatiempo temporal. Con la disminución de la demanda del producto, muchas fábricas de monopatines dejaron de producirlos.

Los altibajos del skateboarding en los años 70
A principios de los años 70, el skateboarding continuó su desarrollo gracias a la revolucionaria invención de las ruedas de poliuretano por parte de Frank Nasworthy. Estas ruedas eran muy ligeras. Un monopatín con esas ruedas cogió velocidad rápidamente. Esto supuso el desarrollo y la producción de suspensiones especiales, y las tablas se modificaron ligeramente: se hicieron más anchas y largas, y aumentaron las curvas del talón.

Las marcas comenzaron a tener sus propios equipos de patinadores. El más famoso en su momento fue el Californian Zephyr (Z-Boys). Los adeptos a la cultura del monopatín aprovechaban todas las oportunidades para desarrollar sus habilidades con el monopatín.

En 1978, se produjo otro avance en la historia del monopatín cuando Alan Gelfand, miembro de Zephyr, inventó y realizó un truco de monopatín llamado «ollie»: golpeando el pie trasero en el balancín de la tabla y extendiendo el arco con el pie delantero hasta que la tabla quedara nivelada en el aire, produciendo un salto a poca distancia del suelo. «Ollie» se convirtió instantáneamente en un truco básico, del que surgieron muchas combinaciones más complejas.

El monopatín, como subcultura, empezó a cobrar impulso. Se construyeron campos de entrenamiento por todas partes y hubo una gran demanda entre los aficionados al monopatín. Sin embargo, la falta de formación adecuada en la organización del recinto provocó un gran número de lesiones a los visitantes. El miedo obligó a cerrar todos los terrenos recién abiertos. Y muchos monopatines fueron arrojados una vez más a un rincón lejano.

¿Qué truco inventó Rodney Mullen en los años 80?
El monopatín volvió a cambiar: la cubierta se hizo más ancha, la parte de la cola aumentó la curva. Se desarrollaron revistas temáticas y empezaron a circular vídeos con patinadores famosos como Tony Hawk, Steve Caballero y Lance Mountain. Entre ellos estaba Rodney Mullen, que llevó el truco del «ollie» a una superficie plana e inventó la mayoría de los «flips».

A finales de los 80, el skateboarding se había trasladado a las calles. Los pilotos preferían una variedad de obstáculos callejeros que dieran rienda suelta a la imaginación y la innovación.

Éxitos increíbles en los años 90
En 1991, Mark González mostró a las masas el verdadero patinaje callejero. Se ganó el corazón de millones de personas con sus magistrales acrobacias en monopatín sobre barandillas y bancos. Llevando el espíritu del patinaje urbano a cada rider, Mark González abrió nuevos caminos en la subcultura del monopatín.
A finales de los años 90, el skateboarding estaba en la gloria. La cultura fue el tema número 1 del cine. Las empresas de monopatín ganaban miles de millones y los icónicos riders vivían de ello.

El skateboarding de los años 2000 y cómo lo vemos hoy en día
A principios de la década de 2000, los éxitos del monopatín no hicieron más que reforzarse. Aparecieron competiciones con enormes fondos de premios: Street League, Maloof Money Cup, X Games. Sin embargo, el espíritu de libertad y el ambiente amistoso fueron sustituidos por la sed de beneficios y dinero fácil.
Marcas famosas como Nike, Adidas, Red Bull y otras también se han visto afectadas. Empiezan a luchar por los patinadores famosos para aumentar las ventas de los nuevos productos de skate.
Los vídeos de patinadores se extienden ahora a una velocidad increíble en Internet, y el espectador quiere algo más. Pero el nivel de las acrobacias también se ha multiplicado por diez. Ahora bien, para llegar a ser un patinador famoso, hay que tener una gran perseverancia y un verdadero espíritu de patinador.

About Post Author

ivphqfy4l6

noc@dd6.ovh

https://www.patinencomun.com

Happy

0 0 %

Sad

0 0 %

Excited

0 0 %

Sleepy

0 0 %

Angry

0 0 %

Surprise

0 0 %

The post El monopatín es una subcultura joven con una rica historia appeared first on ComUn-Patinen.